沢田研二 「酒場でDABADA」

from『ROYAL STRAIGHT FLUSH 2』
original released on single、1980



1.　ス・ト・リ・ッ・パ・－
2.　おまえがパラダイス
3.　恋のバッド・チューニング
4.　TOKIO
5.　OH！ギャル
6.　ウインクでさよなら
7.　渚のラブレター
8.　酒場でDABADA
9.　ロンリー・ウルフ
10.　さよならをいう気もない
11.　立ちどまるな ふりむくな
12.　コバルトの季節の中で

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ザ・タイガース再結成ツアー初日、日本武道館公演のチケット抽選当落結果のお知らせハガキが全国各地に届いているようです。
有難いことに僕は無事当選となり安堵しましたが、周囲に落選なさった先輩方が非常に多く、喜びよりもまず複雑な思いでいます。この時を40年以上も待って、今回落選となってしまった先輩の心中・・・察するに余りあります。
参加を希望するみなさまが何とか皆、当日までにチケットを手にできますよう、祈り続けます。

それと、前回記事で「到着が遅れていて・・・」と書いたフォーラムのチケットの方も、その後無事に届きました。
こちらについては、チケットをこの手にしたことを素直に喜びたい！
いえ、良席ではありませんよ。予想通りの、「あさきゆめみし」席（1階最後方ブロック）。さらに言いますと・・・ハジッコーノさんとお友達のブロックです。
いやぁ充分ですよ！贅沢は申しません。

なんたって初日ですからね。この日の会場をジュリーが広いフォーラムにしてくれたおかげで、ファンが皆無事に参加できる。それだけでありがたいことなのですから。
初日は特に、どんな席でもビビッドな反応ができます。僕はLIVE会場で双眼鏡を使いませんので、さすがにジュリーの表情や鉄人バンドの細かい演奏までは見えないでしょうが、それは夫婦で参加する地元・和光市公演や、YOKO君を誘う予定の大宮公演に期待をとっておきます（←希望的観測）。

まずは初日、会場の誰もセットリストを知らないあの独特の雰囲気の中で、会場の片隅から「おおっ、新曲の配置はここか！」とか、「うわ、この曲が来たか！」という感じで盛り上がりたいものです。

チケットを手にし、いよいよ参加の実感が沸いてきた『Pray』ツアー初日に向けて・・・”恒例・全然当たらないセットリスト予想”シリーズ記事も第3弾となりました。
今日は、僕の記念すべき”本格ジュリー堕ち”となったあの東京ドーム『ジュリー祭り』に、共に参加していた盟友・YOKO君のリクエスト曲がお題です。

と言っても彼のリクエストは『ジュリー祭り』直後の閑散とした状態の頃に話が出ていたもので、彼ももうリクエストしたことすら忘れちゃってると思いますが・・・一応2曲を頂いております（もう1曲は「WOMAN WOMAN」）。
まぁ今日お題に採り上げる曲はYOKO君ならずとも多くの先輩方が「そろそろ生で聴きたい！」と切望しているものと考え、セットリスト予想としてはなかなか有意義かつ可能性も大いに感じられるナンバー。
今回は”最近のステージではご無沙汰のヒット・シングル曲から選ばれるとすれば？”というテーマでの予想記事となります。
「酒場でDABADA」、僭越ながら伝授！

さて・・・大変狭い世界で、ごく限られた少ない人達の間で使われております拙ブログ専門用語に、「ダイブ曲」なる言葉がございます。
これは、あの『ジュリー祭り』開演を10分ほど前にして、ヒヨッコ・ジュリーファンの僕とYOKO君が、心地よい緊張感に包まれながら何気ない会話の中で発案してしまったワケの分からない造語。
いきさつはこうです。

僕ら二人は『ジュリー祭り』のチケットを一般販売Ｓ席として購入。
ジュリーLIVE初参加の若造に届けられたチケットを見て「何で俺等がアリーナじゃないんだ！」などとたわけたことを言っていたことについては、もうひたすら自分達の思い上がりを先輩方に懺悔し平にご容赦頂くとして、今考えるとヒヨッコには勿体無いほどの良席・・・2階1桁席という場所に僕ら二人は並んでおりました。
ちょっと前方に進み出ると、眼下に広い広いアリーナ席が一望できるわけです。今でもハッキリと思い出せる、ゾクゾクする光景。
「いいなぁ、アリーナ・・・」
僕とYOKO君は垂涎の思いで、遥か下方を眺めていました。
二人とも、周囲のお客さんがほとんど年上の淑女の方々、なんていうLIVEは初めての経験です。それだけで「非日常」の醍醐味に包まれていたことは間違いありません（ちなみに、僕はもうその状況にはさすがに慣れてしまいましたが、ジュリーLIVE参加回数の少ないYOKO君は、未だにその醍醐味を味わえているっぽいです）。
「きっとアリーナでは、LIVE中にセレブなコートの羽根とかババ～ッ！と舞ったりするんだろうね・・・」
などとくだらないことを話していて、ふと

「俺・・・ダバダやってくれたら、ここからアリーナにダイブするわ！」

とYOKO君が言い出しました。
もちろん冗談ですよ、念のため。
セットリスト・プログラム入りのタオルの存在などまったく知らないヒヨッコの、「あの曲やって欲しい！」という願望の話です。
「じゃ、俺はロンリーウルフ！」
と僕も返し、二人の「ダイブ曲」がここに確定しました。

結果は、みなさまご存知の通り。
ヒヨッコのまだ知らぬ「ポカン曲」（これも、畏れながら拙ブログを読んでくださる方々が発案なさった専門用語・・・のような気がする）・・・初めて聴く素晴らしい名曲の数々に圧倒されるばかりだったセットリスト。
僕らが安易に渇望した「酒場でDABADA」も「ロンリー・ウルフ」も、『ジュリー祭り』で歌われることはありませんでした。

その後のじゅり勉で僕らの「ダイブ曲」はあっという間に様変わりし、まぁ僕はその後足しげくツアーに通いつめて何度も「これ、やって欲しかった！」という曲を体感し、相当良い思いをしてきました。一方のYOKO君は、新たに「ダイブ曲」と定めていた「時計／夏がいく」「マンジャーレ！カンターレ！アモーレ！」に昨年のツアーでようやく巡り逢うことに（彼は『奇跡元年』『秋の大運動会～涙色の空』には不参加）。
ヒヨッコ二人も、年月に従い徐々に成長しております。
ただ・・・「酒場でDABADA」や「ロンリー・ウルフ」が僕らにとって未だ生で体感できていない至高のシングル・ヒット大名曲であり、「いつでも聴きたい！一度でいいから生で聴きたい！」と望み続けている曲であることは、何ら変わっていません。

ジュリーの中では、自身の「歌いたい」ヒット曲というのはかなりハッキリ固まっているようで・・・『ジュリー祭り』堕ちの僕がそれ以降のツアーで生で聴くことのできた「誰もが知るヒット曲」というのは、『歌門来福』での「LOVE（抱きしめたい）」ただ1曲という状況です。
ヒヨッコとしては、いくら何でもそろそろ他の有名曲も・・・という思いですよ。「麗人」「恋のバッド・チューニング」と併せ、「酒場でDABADA」は大いに”今ツアーに選ばれしヒット曲”となる可能性大いにあり！と考えますがいかがでしょうか。

前記事でしょあ様がコメントをくださり、今ツアーで「酒場でDABADA」がセットリスト入りした際の見所として、「柴山さんと下山さんがジュリーを挟む」間奏シーンを挙げていらっしゃいました。
確かに過去映像を観ても、「酒場でDABADA」は間奏でバンドとじゃれ合う（？）ジュリーの”兄貴的”なカッコ良さが際立ちます。ただ僕は、何となくですが・・・今の鉄人バンドがこの曲を演奏するなら、間奏は「ジュリーと下山さんが柴山さんを挟む」ような気がするんですよね。

この曲は鉄人バンドの演奏ですと、下山さんがダウン・ストロークでベース音をカバーするスタイルになるでしょう。従って柴山さんは、オリジナル音源でのリード・ギター・トラックを一人でほぼ忠実に再現してくれるはずです。

リードギター・パートは間奏直前にも重要な役割があって、「ミレシラ～、シラソミ～♪」という”西遊記シンセサイザー”（などという表現で伝わるのかな・・・）の影で、小刻みなカッティング。これはアレンジ上絶対に外せないので、柴山さんはそこから間髪入れずにあのカッコ良いソロへと移行しなければなりません。
スッとリードギターに入るためには、じっと立ち尽くしてやるのがまぁ無難ですけど、そこは天下の柴山さんです。おそらくカッティングの段階で徐々に歩を進め、間奏の最初の1小節（厳密には間奏への導入小節。この曲では、いわゆる”ミドル・エイト”の1つ前の小節からギター・ソロが始まっています）でササッ、とステージ最前方にせり出してくるのではないかと・・・。
もちろん上手の前方です。
その間隙を縫ってジュリーは柴山さんの背後をすり抜け、上手最端にまで進出するのではないでしょうか。続いて下山さんがゆっくりと柴山さんの隣まで歩いてきて・・・。
上手側奥からジュリー、柴山さん、下山さんの順でひと塊となり、密着して腰をくねらす！
イメージとしては、昨年の『3月8日の雲～カガヤケイノチ』ツアーでの「マンジャーレ！カンターレ！アモーレ！」の間奏と同じ感じの立ち位置（←びわ湖公演、目の前で見てしまった・・・懐かしい）ですね。

これが僕の、鉄人バンド版「酒場でDABADA」間奏の予想シーンです。
いかがでしょうか？

さて、僕は幼少時からジュリーファンだったわけではありませんが、完全な『ザ・ベストテン』世代ですので、必然70年代末から80年代前半にかけてのジュリーのヒット・シングルは、歌番組を見ているだけでほとんどソラで歌えるようになる、という少年時代を過ごしました。
社会人となってから、カラオケに行って少年時代に覚えたヒット曲を歌う際には、当然その頃のジュリー・ナンバーを好んでセレクトしていました。
「酒場でDABADA」もその1曲です。要は、ベストテン形式の歌番組隆盛当時のジュリーのシングル曲は、自然と”身体に馴染んで”いるということなのです。

そんな中、視覚的な記憶を辿ってみた時・・・「TOKIO」のパラシュートや「恋のバッド・チューニング」のカラー・コンタクト、「おまえがパラダイス」の髪の毛かきむしり等々、強烈な印象の残っている曲が多いのですが、実は「酒場でDABADA」について僕は、不思議な、と言うか少年時代から持っている謎の映像イメージがあります。
何故か「酒場でDABADA」＝吸血鬼なのですよ・・・。

当時何かの歌番組でそんなコンセプトのセット、或いは演出があったのかな～。その辺りがどうにもハッキリしません。
歌詞中の「墓場」のフレーズには、洋画のワンシーンのような感じの絵が浮かぶし、この曲から連想するジュリーのルックスも、黒のタキシードに青白い顔色、尖った八重歯。口を開くと見え隠れする鮮やかな赤色。

♪ 七時を過ぎたら　この顔に
　　      E7              Am7

　　ブルーの影が出て
　　D7                   G   B7

　　頬ずりしてきた女の子
　　      E7           Am7

　　チクチクするわと痛がった ♪
　　F#7                  B7

日が沈むと正体を現し、美貌につられて寄ってきた若い女性の生き血を吸う吸血鬼・ジュリー。
ならば、チクチクするのは髭ではなく牙ということに？
もしかすると、子供心に歌詞の内容から映像のイメージを自分勝手に膨らませていたのでしょうか。

ところで、「酒場でDABADA」は、「TOKIO」「恋のバッド・チューニング」と2枚続いた”破天荒”系のコンセプトによるシングルではなく、当時のジュリーとしては正攻法と言うか、少し時代を戻すような狙いがあったように思います。
大御所・鈴木キザブローさんのメロディーはいかにもプロフェッショナルの王道を感じさせますし、作詞がちょっと久しぶりの阿久さんですしね。
この曲の阿久さんの歌詞で僕が一番シビレるのは、3番Aメロです。

♪ ゆっくり生きたら百年かかる
　　Em                  Am

　　急いで生きたら三十いくつ
　　C                   B7

　　どうやら俺には短かめの
　　Em                Am

　　酒場と墓場の二幕芝　居 ♪
　　C       D       C     B7  Em

人生100年生きられるなら素晴らしい、めでたい、というのが一般の日常感覚。しかしここで阿久さんは「百年もかかるなんてまっぴら」といった感じの逆手のニュアンスでドキッとさせます。
シチュエーションは凡人でも浮かびそうだけれど、言葉遣いの凄みなんですよね。「酒場」「墓場」の韻は思いついても、「二幕芝居」はそうそう出てきません。
さすが！としか言いようがないですし、「ジュリーが歌う」ことを前提とすればこその一節だと思います。

一方、鈴木さんの作曲が王道中の王道・・・これもまたキャラクターも含めたジュリーの特性との相性を狙っての作曲でしょう。歌謡曲、ロック、ポップス・・・ジャンルの境界が曖昧になりつつあった80年代初頭、ジャンル分けに左右されない「本物」「正統派」を打ち出していく、というプロモートだったのではないでしょうか。

曲想は、16ビートの短調。この手の曲に「キメ」のギター・リフを載せるアレンジが、70年代後半から世界中で流行した「ヒット曲」の極意です。
有名な洋楽大ヒット曲の例を挙げますと



HAL LEONARD・刊 『BILLY JOEL COMPLETE Vol.1』より。

ビリー・ジョエルの「ストレンジャー」。
添付のスコアは、イントロのピアノ・ソロ部を割愛していきなりギター・リフからの採譜になっています。リフ部が分かりやすいのでこちらを紹介したんですけど（採譜自体は、オクト出版さんの『ビリー・ジョエル・ベスト～ピアノ・マン～』というスコアが秀逸です）冒頭がギター・リフの音階です。
見ての通り音符がハモっているのがこのパターンのヒット曲のポイントで、これは「酒場でDABADA」のイントロも同様のアレンジが採用されています（もし鉄人バンドでのセットリスト入りが実現したら、イントロだけは柴山さんと下山さんでハモるかも！）。

「酒場でDABADA」の場合は、その「キメ」のギター・リフをジュリーの歌うサビのメロディーと完全に一致させているのが大きな特徴。同じメロディーなのに、ギター・リフ部とヴォーカル部とでは聴き手に届くカッコ良さのニュアンスが違ってくるのです。
この曲はオールウェイズの沢さん編曲なのですね。なるほど、ギタリストらしいアレンジ・アプローチだなぁと感じます。

そして・・・やはりこの曲も一番素晴らしいのはジュリーのヴォーカル。問答無用の艶があります。
カラオケで歌ってみると分かるのですが、「酒場でDABADA」はジュリー・ナンバーの中でも特にブレスが忙しい・・・しかも「七時を♪」以降の音域が男声にとってはかなり高い！
普通の男性が歌うと、最後の「真夜中♪」の”もう一丁”リフレイン部で息も絶え絶えとなります。

さらに、このキャッチーで歌いやすそうなメロディーが、実際に凡人が歌うとうまく旋律を追えないのです。「探してみろよ♪」の「みろよ」の箇所なんて、頭で音階は分かっていてもいざ発声するとなると難しいんですよ。
「立ちどまるな ふりむくな」の「コートの襟を立て♪」などもそうですが、「聴くと歌ってみるのとでは大違い」な、ジュリーならではのポップ・センス溢れるヴォーカルなのです。

あとは発音ですね。

♪ ダバダ、ディディ、ダバダ、ディダ
　　           Em                   

　　ダバダ、ディディ、ダバダ、ディダ
　　          A7         

　　ちょっといいジョークだね ♪
　　         Am  Bm    Em

このキメ部擬音は言うに及ばず、「性悪（しょうわる）」ですとか「七時（しちじ）」ですとか、とにかく2文字の漢字フレーズがことごとく色っぽいのは、何なんでしょうね～。
阿久さんが全体の流れをグイッと尖らせるような硬質のフレーズを使うと、ジュリーの発音がそこで何故か色っぽくなるという・・・これは70年代後半に築き上げられた、阿久さんの詞を歌い込むに連れてジュリーの身体に染み込んでいった感覚なのかなぁ。

ということで。
LIVEでやってくれたらどんなにか・・・と、長いファンのみなさまにおかれましても、そろそろこの曲が恋しくなっている頃合かと想像いたします。
実現すれば、ステージでの見所は多いと思いますが（まぁ、さすがにデンデンムシ・ヴァージョン再現はあり得ないでしょうけど）、細かいところで僕がちょっと注目しているのは、エンディング・・・どんな感じで演奏を終わらせるのか、という点です。

オリジナル音源では、リード・ギターのディレイが効いたままの状態で余韻が残されていますよね（最後の16分音符の主メロはシンセサイザーのパートですが、ラスト2音の「ミ、ミ♪」の8分音符はギターもユニゾンしています）。
鉄人バンドとしては、ベースレスを補う意味でもこの曲のリード・ギターはオリジナル音源と同じくらいの深いディレイをかけてくると思うんです。
その状態で、柴山さんはエンディングをどうするでしょうか。オリジナルと同じくディレイをかけたままで余韻を残すか、それともバシッと皆に合わせて音を切るか・・・。
もし音を切って終わるとすれば、柴山さんは曲が終わる正にその瞬間、足元のエフェクターを「ふんっ！」と踏み込まなければなりません。

エフェクトの余韻を残すにしろ切るにしろ、エンディングの柴山さんの動向は要チェックですよ、カズラーのみなさま。（←って、すっかり「酒場でDABADA」をやる、と決めつけているDYNAMITEです。騙されてその気になってはいけません汗）

それでは次回更新の予告です。
”みなさまからのリクエスト曲を採り上げる週間”は、ひとまず今回で一度切りますが、セットリスト予想の記事は、あと2曲書いておきたいと考えています。
頭にある2曲はいずれも、『ジュリー祭り』でも歌われたナンバー。曲がリリースされた時期はそれぞれ全然違いますけどね。

このところ忙しくしていて、なかなか執筆の時間がとれないため短い記事になってしまうかもしれませんが、何とかノルマを果たせるよう頑張ります！