沢田研二 「A WONDERFUL TIME」

from『A WONDERFUL TIME．』、1982



1.　”おまえにチェック・イン”
2.　PAPER DREAM
3.　STOP WEDDING BELL
4.　WHY OH WHY
5.　A WONDERFUL TIME
6.　WE BEGAN TO START
7.　氷づめのHONEY
8.　ZOKKON
9.　パフューム
10.　素肌に星を散りばめて

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先の5月2日・・・1984年の『ザ・トップテン』と1986年の『歌のトップテン』の放映があり、出演者にジュリーの名前がある、ということでメチャクチャ楽しみにしていました。
当時のジュリーのTV出演に関する知識などまったく持たない僕は、安直にシングル・リリース年と重ね合わせ、頭の中で勝手に「渡り鳥 はぐれ鳥」と「アリフ・ライラ・ウィ・ライラ」の貴重映像を妄想し盛り上がりまくり、いざ録画を観てみますと・・・。

2つとも、ジュリーはほんの一瞬しか登場しなかった・・・（涙）。

ある先輩が「1時間番組にしては出演者の数が多すぎると思った～」と嘆いていらっしゃいましたが、僕はそんなことすら思い至らなかったなぁ・・・残念でした。
まぁ、久々にチェッ○ーズの「OH !! POPSTAR」を堪能できましたけどね。僕は彼等のシングルではこの曲と「NANA」「ONE NIGHT GIGOLO」が好き。
「OH !! POPSTAR」は、普段サックスの尚之さんがサイド・ギターを弾く演奏スタイルが当時強く印象に残り、「自分も複数の楽器をこなせるようになるぞ！」と意気込んでいたことなど思い出しました。
この日放映された『歌のトップテン』での彼等は、キッチリ音を出していましたね～。サックスが無いので、亨さんの単音が重要な曲なんだなぁ、と再認識しました。
番組中には音当てで出演の方々もいらっしゃいましたが、チェッ○ーズはちゃんと「バンド」してます！

しかし・・・考えてみるとその頃ジュリーをテレビで観た記憶って、僕はないんですよね・・・。「渡り鳥 はぐれ鳥」を何かで観たのが最後じゃなかったかなぁ。

で、そんなことを考えて呆けていたら、翌3日『ドリフ大爆笑』での「”おまえにチェック・イン”」の放映をすっかり見逃してしまったという・・・。こちらは素晴らしい映像だったようですね（涙）。

それでは気をとり直して。
今日は、先日めでたく復帰なされたじゅり風呂さんの大先輩、saba様へのお祝い記念お題でございます。
「A WONDERFUL TIME」、伝授！

まず考察本題の前に少しだけ・・・これは少し前に「護り給え」の記事で詳しく触れたことなんですけど、みなさまの中に、原因不明の胃痛（胃カメラを飲んでも何も見つからない）や、断続的な吐き気などに悩まされている方はいらっしゃいませんか？
そんな方には一度、胆石の検査をお勧めします。
胆石というとどうしても、「いきなり我慢できないほどの痛みが襲ってきてそのまま病院に直行」という症状が一般的にイメージが強いと思います。
ですから僕も今年初めに胃痛（だと思い込んでいた）や吐き気に悩まされた時は、てっきり胃がおかしいのだとばかり考えました。が、会社の健康診断で自分に胆石があることを知っていて、問診の際にたまたまそんなことを話したらお医者さんが「それは怪しい」と。
後日よく調べてもらったら、胃の不調だと思い込んでいたのが実は胆石症であったことが分かったのです。

そして偶然同じ時期にsaba様が胆石の手術をなされていたのですが、saba様も最初は胃が弱っているとお考えだったようです。

原因不明の体調不良は、身体ばかりでなく精神的にもキツイものです。胆石の移動進行具合から、今回saba様は手術、僕は経過観察と対処は分かれましたが、いずれにしましても「原因がハッキリした」というのが何より一番良かったことだとつくづく思います。
心の負担というものがどれほど身体に影響するか、僕もこの歳で初めて身に染みました（原因が胃の重大な病気ではなく胆石症だと分かったとたんに症状がサ～ッと退いていったのです。これは僕が単純過ぎるのかな？）

ジュリーのツアー、タイガースの再結成に向けてすべてのみなさまの健康を願ってやみませんが、もし「原因不明の胃痛が・・・」という方がいらっしゃっいましたら、この機に胃以外の原因についても是非調べてみてくださいね・・・。

さて、「A WONDERFUL TIME」です。
思えば（先日観た両トップテン映像を観ても感じたけれど）80年代前半の流行歌の歌詞には、この手のテーマが多かった・・・阿久さん時代やそれ以前のジュリーにもシチュエーションとしては同テーマの曲がありましたけど、80年代のそれは良い意味でライト、詞から連想する風景がカラッとしています。
しかし、普通の人が歌えば単なる背徳の世界。ジュリーが歌えば紙一重で非日常の楽園の地。これは正に歌声と、内からじわっと醸し出される表現力の違い。
「A WONDERFUL TIME」はその意味で、エキゾティクス期のジュリー・ヴォーカルの究極形のようなナンバーです。

加えてこの曲は後にちょっとしたムーヴメントになる”シティ・サウンド”の走りのようなサウンドが大きな特徴。
「”おまえにチェックイン”」→「6番目のユ・ウ・ウ・ツ」というシングル攻勢は繋がりとして完璧なんですけど、短期スパンでその間にアルバム・タイトルチューンの「A WONDERFUL TIME」をシングルで切っても間違いなくヒットしたでしょうし、それにより世のシティ・サウンドの台頭が1年ほど早まった可能性もあり得ます。

それでは、そんな隠れた（と敢えて言います）大名曲を色々な角度から考察してまいりましょう。

まず・・・歌詞と言えば、僕は三浦徳子さんがこの曲のキメ台詞として採用した「ティ・アモール」の意味が分からないまま、今まで放置してきてしまいました。

♪ すみれ色の瞳　僕を見つめて
　　      F#dim              Gm

　　一夜だけの風に　髪なびかせ　ティ・アモール ♪
　　   C                         F      B♭         A

禁断の一夜を前にして少しとまどいながらも、身体と気持ちはもう完全に前のめり・・・。
歌の主人公のそんな心境を、「行くぞ～！」とか「やっほ～！」とか（僕の想像力と語彙は残念ながらこの程度です）そういった感じの景気づけ的なフレーズとして、この「ティ・アモール」が使われているのかな。

最初、恥ずかしいことに「フランス語だろうなぁ」と考えました。が、大学でフランス語を2年間学んだはずなのに「じゅ・すい」「ちゅ・え」くらいしか脳に残っていない僕ではどうにもこうにも・・・（汗）。
こうして考察記事を書くことを決めた以上、この状況は許されません。せめて調べる努力くらいはしませんとね。

早速検索！
するといきなり

「もしかして テ・アモーレ？」

とPC画面に冷たく尋ねられ、「たぶんそうです」と素人判断してクリック。
で、辿り着いたのが

http://detail.chiebukuro.yahoo.co.jp/qa/question_detail/q1312268028

ポ、ポルトガル語・・・？
あぁ、それで何となく曲の世界の景色が固まってきました。海は海でもあの辺りの海ね・・・なるほど。
でもこれ、「ti amo」なのかなぁ。だって、「アモーレ」はイタリア語ですよね。
まぁ良いでしょう。今の時点では脳内の風景は地中海付近ということにしておこう・・・正解はきっと、この記事を読んだ優しい先輩が教えてくださるはず（←甘えまくり）。

曲作りやアレンジ、演奏については・・・先述の通り、流行歌としての”シティ・サウンド”をいち早くジュリーの作品に採り入れた、というのが大きな狙いだったと思います。
硬質な音なんだけど、高音がキラキラして目立っている・・・「A WONDERFUL TIME」であればギターとシンセがその象徴。「おりゃあ！」と強く演奏を主張するのではなく、クールなリフレインで静かに昂ぶっていく。そんなサウンドです。
演奏楽器の目立ち役は（もちろん例外はありますが）シンセサイザーで、「A WONDERFUL TIME」の場合もそう。

シティ・サウンドというからには詞のテーマが都会の喧騒なのかというとそうではなく、あくまで音作りに関して、都会的で洗練されているということ。これは付け焼刃的な技術ではボロボロの演奏になってしまうスタイルですが、その点腕に覚えのエキゾティクスならばまったく問題ありません。

後に台頭した時期のシティ・サウンドの詞は、クールな風景描写を織り交ぜたものが多かったようです。
寒いニューヨークのイメージも暖かい地中海のイメージもグローバルに取り込めるスタイルのシティ・サウンドは、日本特有のジメッとした湿り気を一切排除し、カラリとした印象の新しい（当時）音楽。
それは三浦さんの「A WONDERFUL TIME」の歌詞ともバッチリ合っているのですが・・・ジュリーのシティ・サウンドは、後に台頭するそのムーヴメントと比べて完全に異なる特性があります。
それはズバリ、ヴォーカルです。

例えば、シティ・サウンド・アーティストの雄として山本達彦さんが挙げられます。山本さんの曲に顕著なように、そこではヴォーカルも演奏やアレンジ同様に、内なる熱さを極力抑えクールな発声で静かに歌詞とメロディーを伝える、という感じです。
もちろんそれはそれで素晴らしい表現であり、ジャンルとして確立されたシティ・サウンドの真髄と言えます。

しかし。
クールに整頓されたメロディーと演奏に載せて歌うジュリーのヴォーカルの、反して何と官能的、情熱的なことよ！

♪ 青　　い　海に　揺れ　る
　　Dm7 Am7   B♭maj7  Am7　　

　　あのひとのほほえみ
　　Gm       A7          Dm  C#dim  Em7-5  A7

　　真　　夏の　夢　なの　か
　　Dm7   Am7  B♭maj7  Am7

　　ひとときのWonderful Time ♪
　　Gm      A7              Dm

(註：3連符で「Dm→C#dim→Em7-5→A7」と進行する箇所・・・作曲の佐藤健さんのアイデアなのかアレンジの後藤次利さんのアイデアなのかは分かりませんが、素晴らしく冴えていると思います）

16ビートと言っても「A WONDERFUL TIME」のそれは折り目正しく制御されたタイプのシティ・サウンドのそれとは異質で、まるで熱く熱く燃えたぎるアフリカン・ビートのような狂おしさを感じます。これはすべてジュリーのヴォーカルがそうさせているわけで、ジュリーにしか作り得なかったシティ・サウンドがムーヴメントに先だってリリースされてしまった、という・・・これまた「時代の先を行っていた」ジュリー・ナンバーの代表例と言えるのではないでしょうか。
このリズム、この旋律に身を委ねて歌の世界に入り込んだ時、ジュリーが対象女性に向かう時のヴォーカルのパッション・・・僕はここに、およそ20年後の作品「キューバな女」と同じ表現、方向性を感じてしまうほどです。

凄いのは、こういったジュリーの変化、新しいサウンドと表現がタイムリーでこの曲を聴いていらしたファンのみなさまに何の抵抗もなく自然に受け入れられた、ということ（そうだったんですよね？）。
自身の進化と聴き手の支持を両立させる、という難しい命題をいともたやすく、矢継ぎ早に作品をリリースし続けていったジュリーは本当に驚くべき奇跡の歌手です。後にアルバム『単純な永遠』にまつわりサエキけんぞうさんが「世界にただ一人ジュリーしかいないんじゃないか」と発言しているのは、正にそういう意味なんだと僕は思っています。
逆に言えば、どれほど演奏やアレンジのコンセプトが変化しようと、ジュリーのヴォーカルをもってすればそれが唯一のジュリー・サウンドということでしょうか。

先程、シティ・サウンドの音作りに三浦さんの歌詞が合っている、と書きましたが・・・この頃の三浦さんの詞は阿久さん時代のダンディズムとはまた違った男っぽさがあって、女性ファンがジュリーに歌って欲しい言い回しを心得ているかのようです。それもまた、ジュリーのこの曲のヴォーカルを引き出すことに一役買っているでしょう。
僕が最もそれを感じるのは、2番Aメロ。

♪ 明日など誓う男　その方が罪深い
　　Gm7   A7  Dm7  Gm7    A7      Dm7

　　昨日までのことも　みんな
　　   Gm7   C7     Fmaj7　 B♭maj7

　　ステンドグラスの光の中 ♪
　　Gm7              E7      A7

「明日を誓う男なんて信用できない」と美貌熟したジュリーに断言させてしまう確信犯。
こうなると誰にでも許される歌ではないですよね。ジュリーの声（とルックス）だからこそ通用するわけで・・・ここまでジュリーのアルバムにはいつもそういう曲が1曲は収録されていたのだ、と思いますが、よくぞこの「A WONDERFUL TIME」をアルバムのタイトルチューンに抜擢したなぁ、と。
どちらかと言うと詞も音もライトなイメージのあるアルバムが、このタイトルチューンの存在で現実から一歩逸脱したような不思議な魅力を纏ってきますからね・・・。

さて、僕は5月いっぱいまでは「今年のツアーでは聴けないだろう」と個人的に考えているお題を採り上げています（6月に入ったら今度はセットリスト予想シリーズに切り替わります）。
でも、その中には「今年は聴けないと思うけど、いつかきっと・・・」という曲もあれば、「この先聴く機会は無いだろう」と無念の涙に暮れながら書いている曲の2通りがあって、残念ながら「A WONDERFUL TIME」は後者。これだけの大名曲ですが、今のジュリーが歌いたいタイプの曲ではないように思われます。
これは「万が一やってくれたら大感激！」という気持ちの裏返しなんですけどね。70年代、80年代のジュリー・ナンバーには本当にそういう曲が多いです。
そもそも僕は、「A WONDERFUL TIME」が過去のツアーで複数回歌われたことがあるのかどうかすら知りませんしね・・・。

最後になりましたが・・・ひょっとしたらご存知の方がいらっしゃるかと、この機にお尋ねしたいことがあります。
当時、『A WONDERFUL TIME』というタイトルのエレクトーンの楽譜が出版されてはいなかったでしょうか？

これ、J先輩から昔のジュリー関連本を見せて頂いた際に、2度ほど広告みたいな感じでタイトルだけ見かけたことがあるんです。
確かエレクトーンと明記があったように記憶していますが、果たして中身が本当に楽譜なのか、そもそもそれがジュリーのアルバム『A WONDERFUL TIME』ということで合っているのか、合っていたとしてもアルバム全曲収載と捉えて良いものなのかどうか・・・究極を言えば、それが本当に実在した本なのかどうかすら僕には分からないのです。ネットで検索しても、何もヒットしないんですよ・・・。

もしこれがジュリーの『A WONDERFUL TIME』全曲を収載した楽譜だったら、何とか一度拝んでみたいのです。お持ちのかたはいらっしゃいませんかねぇ・・・。
いや、本当にほんの5分間見せて頂くだけで良いのです。僕が確認したいのはほんの数か所のみですから。
このアルバムのほとんどの収録曲は自力である程度のところまでは採譜できるのですが、ただ1曲「PAPER DREAM」でどうにも力が及ばない細かい箇所があるんですよ・・・。
「PAPER DREAM」は大好きな曲で、以前記事のお題に採り上げようとしたのですが、採譜段階で保留となったままです。

何か情報をご存知のかたがいらっしゃいましたら、是非お願い申し上げます。

それでは・・・次回更新は70年代のジュリー・ナンバーをお題に予定しております。
ゴールデン・ウィークも終わりですね。夏の『Pray』ツアーに向け、また明日から日常を頑張っていきましょう！