沢田研二 「君にだけの感情（第六感）」

from 『第六感』、1998



1.　ホームページLOVE
2.　エンジェル
3.　いとしいひとがいる
4.　グランドクロス
5.　等圧線
6.　夏の陽炎
7.　永遠に（Guitar Orchestra Version）
8.　麗しき裏切り
9.　風にそよいで
10.　君にだけの感情（第六感）
11.　ラジカル・ヒストリー

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それでは今回記事より拙ブログでは、1月に終わったばかりのジュリー2011年のお正月ツアー、『Ballad and Rock'n Roll』おさらいシリーズへと突入いたします。
毎度のことながら、1曲1曲を振り返ることに大いに意義があるセットリストでした。

今回も、最近のツアーおさらいシリーズでは恒例となっている以下の”3つの観点”から、それぞれ感銘を受けたナンバーを1曲ずつ書いていこうと思います。

① 「おおっ、この曲やってくれるとは！」
② 「うわ～、こんなにイイ曲だったのか！」
③ 「くぅ～、何度聴いても盛り上がる曲だ！」

第1回目の本日のお題は、①から。
いやね・・・昨年の『歌門来福』同様に、今回のツアーでも①の楽曲はすごく多かったんですよ。夏のツアーだと、②と③の割合が多くなるのですが・・・①が多いってのは、多くのジュリーファンにとって、お正月コンサートの醍醐味のようですね。

で、①は確かに多かったんですけど。
今回のツアーはですね、①について、「もう記事書いてる！」って曲がほとんどだったんです。
記事書いて「いつか生で聴きたいなぁ」とか、「いつか生で聴けることがあるのかなぁ」と考えていた楽曲が矢継ぎ早に繰り出されて。
そりゃ、僕がネタバレ我慢中に多くの先輩方が「我慢は報われるよ！」と仰ってくださるも、道理。

「君が嫁いだ景色」「PEARL HARBOR LOVE STORY」「砂丘でダイヤ」・・・いやぁ、名古屋で初めてセットリストを体感した時には、本当にシビれました～。

でも考えてみれば、僕も少しずつではありますがジュリーナンバーの記事を網羅しつつありますから、執筆済の曲が多いセットリスト、というのはこれからどんどん増えるのかもしれません。
いつか、「うわ、もう全曲記事に書いとる！」なんていう時が来るのでしょうか。
一度はそれも体験してみたいですね・・・。
もし今回がそうだったら、おさらいシリーズでは「PEARL HARBOR LOVE STORY」」を改めてもう1回書いたりするんだろうなぁ。

という事ですから、今回まだ記事の無い①の楽曲は結局「愛は痛い」「マッサラ」・・・そして「君にだけの感情」。
今日はこの中から、僕が”バラッド”を強く感じた「君にだけの感情」を採り上げたいと思います。
アルバム『第六感』から、伝授！

LIVEレポート記事でも書いたように、僕にとって『Ballad and Rock'n Roll』というツアータイトルの”バラッド”とは、「君にだけの感情」「耒タルベキ素敵」「PEARL HARBOR LOVE STORY」の3曲でした。
いずれも、アレンジに大胆な仕掛け、工夫があるナンバーという共通点があります。
うまく説明できないのですが、ちょっと不安を煽るようなアンサンブル・・・それが良いのです。僕は元々、洋楽のサイケデリック・バラードが好きですからね。それは白井良明さんのアレンジ嗜好でもあると思っているのですが。

僕はみなさまご存知のように、『ジュリー祭り』以降に1990年代から2000年代のアルバムを必死になって次々と大人買いしました。
大人買いというのは実は弊害もあって、新たに初めて聴くアルバムがどんどん増えていくわけですから、すべての収録曲を考察消化していく作業が追いつかなくなってくるのです。
1度目に聴いた瞬間に気に入ったアルバム（例えば僕の場合だと『サーモスタットな夏』や『CROQUEMADAME & HOTCAKES』など）は時間を割いて繰り返し聴いて・・・ますます好きになっていくのですが、初っ端の印象が薄かったアルバムをじっくり聴き直してみよう、という機会がなかなか巡ってきません。

僕が『第六感』を「名盤だ！」と認識するまでには、数ヶ月かかりました。
大人買いをしたアルバムの中では、評価が最も遅れた作品です。

何故そんなに遅れたのか・・・理由はハッキリしています。
『ジュリー祭り』で、このアルバムから1曲も歌われていない、ということ。
やっぱり、ドームでポカ～ンと聴いてしまった名曲達を何とか早く正当に評価したい・・・僕の大人買いは、そこが大きなテーマだったのです。
ですから、”ドームで聴いた”という経験の楽曲が無い、まったくの未知なる『第六感』の世界と真剣に向き合うことを、後回しにしてしまっていたのですね。

ようやく、じっくりと腰を据えて聴いた『第六感』は、凄まじく内容の濃い名盤でした。すぐに「風にそよいで」の記事を書いたっけ・・・。
前後にリリースされた『サーモスタットな夏』『いい風よ吹け』2枚の、まったく別の良さを見事に線で繋げる作品です。
それは主に、ジュリーの作詞と白井さんのアレンジについて言えることだと思います。

ジュリーの詞が、壮大な物語や架空のシチュエーションを組み立てていく手法（「愛は痛い」については、どちらかと言うとCO-CoLO時代の手法だと考えています）から、身近なテーマを掘り下げながら、メロディーとの互換性を重視する手法へ変化していったこと。

そして白井さんのアレンジが、まるで自身のキャリアを踏襲するように、ビートルズ直系の多種楽器アンサンブルから、ハードなギターアンサブルを主張し前面に押し出し始めたこと。

詞、アレンジともに、『第六感』ではそれぞれの変化、両面の魅力が同居しています。
それは、歌謡曲の匂いを強烈に残しながらも、本格的なロック志向への転換が同時に見てとれるアルバム『TOKIO』のイメージと重なるようにも感じます。

『第六感』収録曲のアレンジ、レコーディング・アプローチで、ハッキリ『サーモスタットな夏』寄りと言えるものは「麗しき裏切り」（「恋なんて呼ばない」）、「ホームページLOVE（「サーモスタットな夏」）。
一方、『いい風よ吹け』寄りなのが「等圧線」（「ティキティキ物語」）「グランドクロス」（「鼓動」）でしょうか。

また、『第六感』ならでは・・・このアルバムでしか聴けないタイプとして挙げられるのが、「エンジェル」「いとしいひとがいる」「永遠に」。
この3曲は、白井さんのギターがクイーンのブライアン・メイような音作りなのです。
これは他のジュリー・アルバムには無い音です。サスティンが長く、しかも異なった音階で複数のリード・ギター・トラックを録音し、ハモリの効果を重視した手法ですね。

他の収録曲は、『サーモスタットな夏』『いい風よ吹け』いずれの側面をも持つ不思議なアレンジになっています。
白井さんは凝り性と言うか、アイデア実現のためには手間を惜しまないアレンジャーなのだと改めて思います。

さて、そこで「君にだけの感情」です。
豪華で緻密。志の高いアレンジですよ～。

CD音源からレコーディング・トラックを列記しますと

・ドラムス
・ベース
・パーカッション（タンバリン）
・アコースティック・ギター（最左チャンネル）
・エレキギター（右チャンネル）
・ピアノ（左チャンネル）
・シンセサイザー①
　（ストリングス。最右チャンネルから、エンディング部で徐々に中央へ移動）
・シンセサイザー②
　（ストリングス。左チャンネルから、エンディング部で徐々に中央へ移動）
・キーボード①
　（メロトロン系。右チャンネルでアルペジオを弾く、ビートルズの「ストロベリー・フィールズ・フォーエバー」のような音色）
・キーボード②
　（オルガン・ハーモニウム系。左チャンネル、2番Aメロでヴォーカルに絡んでくる音）
・ヴォーカル
・コーラス

以上、合計12トラックと考えられます。
こうしてみますと、『Ballad and Rock'n Roll』・・・よくぞ鉄人バンドはこの曲を、今のスタイルの4人編成で再現してくれたものです！

今回のLIVE、この曲で泰輝さんは一体いくつのパートをたった一人で網羅していたのでしょうか。
”神の両手”に脱帽するばかりですが、やはり映像でじっくりその辺りを復習する手立てが無いのは、寂しいですよね。
インスト復活のこともそうですが、ソロコンサートのツアーDVDをまた出していって欲しいと願うのは、みなさま同じ思いでしょう。

「君にだけの感情」のCD音源、ミックスもかなり凝っています。
重厚なストリングスはシンセサイザーの音ですが、2トラックレコーディングされていて左右に振り分けられ、刻みと旋律が入れ替わり絡まり合いながら、エンディングでは徐々にそれぞれのトラックが中央へと移動していき、融合します。
ワウの効いたエレキギターの昂ぶりに合わせ、影の主役・ストリングスは美しくも混沌としたイメージを演出。
緊張感を出す狙いでしょう。渾身のミックス作業だと思います。

ピアノの音色とフレーズは、ビートルズの「I Am The Walrus」や、ポール・マッカートニーの「Maybe I'm Amazed（恋することのもどかしさ）」を彷彿させる、ちょっと危険でブッ飛んだ感じ。
そのため、生のピアノ音の感触ではありません。もっと甲高い、悲鳴のような音です。

これらは当然、ジュリーの

♪ いとおしく　もどかしい　君にだけの感情 ♪
    D♭maj7                        Cm7

という、”五感ごとそれ以上”（細かいことですが、「感情」と韻を踏んでいますね）の激しいテーマを解釈してのアレンジと言えます。
『いい風よ吹け』以降のジュリー作詞作品の多くで顕著となる、”アレンジと歌詞の乖離”（それはそれで非常に面白く、僕はとても好きですが）は、『第六感』のタイトルチューンであるこの曲では、まだ見られませんね。

逆に言えば、『いい風よ吹け』収録のジュリー作詞ナンバーで唯一、そういった乖離を感じさせないナンバーは、タイトルチューンの「いい風よ吹け」。
「君にだけの感情」、ともに樋口了一さんの作曲です。
「愛は痛い」→「君にだけの感情」→「いい風よ吹け」と、ジュリーが樋口さんの作品を重視していくこの流れは、非常に興味深いところです。

LIVEレポートにも書きましたが、「君にだけの感情」はイントロとエンディングにおどろおどろしく”危うい”アレンジがあり、ことにエンディングは
「G♭（onA♭）→A♭」
の進行を延々と循環し、CD音源では突然ブツリと途切れて次曲「ラジカル・ヒストリー」へと雪崩込みという構成。
これはカタルシス、と捉えて良いのかな・・・。
”第六感”とは、そこまで激しい起伏を擁した感覚なのでしょうか。

この曲で歌われる”感情”について、僕は今回LIVEで聴いて初めて感じたことがあります。
それは、セットリストを知った上で参加したファイナルでのこと。
「君にだけの感情」を聴きながら、これはリリース前作『サーモスタットな夏』から「PEARL HARBOR LOVE STORY」を受け継いでいる楽曲ではないのか、と考えたのです。

アレンジは、似ていると言えば似ています。
でも僕がそれを感じたのは、ジュリーのヴォーカルに入り込んでいた瞬間でした。だから、原因は歌詞じゃないかと思うのです。

ジュリーがこの2曲の詞を書いた時期は、当然ながら接近しています。
”ジャパニーズ・マコト”に、ジュリーはどんな自分を投影したのか。それは”純粋に愛に身を捧げる”ということではなかっただろうか。
それが「君にだけの感情」という歌詞をすぐ後に生んだのでは・・・。

♪ 僕の誠を賭け　君に届けたい歌 ♪
    D♭maj7             Cm7         Fsus4  F7

この部分が、「君にだけの感情」でジュリーが最も己を込めたフレーズであるように思えるのです。
あくまでも個人的な解釈ですが・・・。

今思い返しても、こんなに早くこの曲が生で聴ける日が来るとは思っていませんでした。
大好きな曲を、さらに深く考えさせてくれたジュリー。いつものことながら、一体どれだけ名曲持ってるんだ、という話ですよね。

さて。
次回記事は
「うわ～、こんなにイイ曲だったのか！」
という、まさに”ジュリーにしてやられた”パターンでのお題にて、『Ballad and Rock'n Rolll』おさらいシリースが続きます。

「耒タルベキ素敵」にするか「1989」にするか・・・激悩み中です！