沢田研二 「忘却の天才」

from『忘却の天才』、2002



1.　忘却の天才
2.　1989
3.　砂丘でダイヤ
4.　Espresso Cappuccino
5.　糸車のレチタティーボ
6.　感じすぎビンビン
7.　不死鳥の調べ
8.　一枚の写真
9.　我が心のラ・セーヌ
10.　終わりの始まり
11.　つづくシアワセ

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まずは別件のご報告から。
先日ご紹介させて頂いた楽譜集「グループ・サウンズ・コレクション」なのですが・・・。
いきなり密林さんのページが

一時的に在庫切れですが、入荷次第発送します
(3月12日註：通常販売体勢に戻りました～♪）

というコメント状況になっております。
このコメント、ドーム直後の大人買い期間に、ジュリーのCDのページでしょっちゅう見たなぁ・・・。
でも昨日までは

予約受付中

だったんですよ～、確かに。
1日で在庫切れって！
想定外の注文数が入り、密林さんの初回入庫分が切れてしまっているらしいのです。と言ってもこのGS楽譜の場合は、初期冊数が20冊くらいだったのでは・・・と思いますが。

予約してくださったの方の中に、密林さんがすぐに発送できていない方がいらっしゃるかもしれません。
追加納本の手配は本日迅速にいたしましたので、しばらくお待ちください。
本当に申し訳ございません。そして、ありがとうございます。先々に向けて、とても大きな勇気を頂いております。

それでは本題。
『歌門来福』セットリスト・おさらいシリーズ、とりあえず今日で締めくくりとなります。
本当は全曲書きたいところではありますが・・・漏れた楽曲はいずれの機会に。ブログを続けていれば、どの曲もいつかきっと順番がやって来るでしょう。

最終回を飾りますのは、以前にnekomodoki様よりリクエストを頂いておりましたナンバーでもあります。
過去記事にて書かせて頂きましたが、nekomodoki様のお姉さまでいらっしゃるチャコ様のリクエストが「砂丘でダイヤ」でしたね～。
仲良き事は素晴らしきかな。
ご姉妹揃ってリクエストのお題は、アルバム『忘却の天才』から、という事に相なりました。
ズバリ、タイトルチューン「忘却の天才」、伝授！

今までにも何度か書いておりますが、僕にとって『忘却の天才』というアルバムは大変思い出深い作品です。
CO-CoLO以降のアルバムをほとんど知らない状態で参加した東京ドーム、現在進行形のジュリーの凄さに打ちのめされ、怒涛の大人買い期間へと突入した僕が最初に購入したアルバムが、この『忘却の天才』でした。
良い意味で、ショッキングな1枚でしたね。

キーボードを排したアレンジにまずビックリ。
それは、ポリドール時代とは全然違う音作りであり、僕の中でわずかに残っていた「ジュリー＝男性アイドル」というイメージを完全に払拭する、無骨なロック・サウンドでもありました。
白井良明さんの凄さを知ったのも、この作品。
それまでの僕は不勉強にて、白井さんについては「ムーンライダースのギタリスト」という認識しかなかったのです。こんなに冒険心豊かな、カッコ良いアレンジャーだったとは・・・。

本日のお題、アルバム・タイトルチューンの「忘却の天才」は、白井さんの変態ギター・アレンジ（褒めてます）を語るにはもってこいのナンバーです。
まずはそこからお話してまいりましょう。

洋楽のギタリストの中で、白井さんに一番近いスタイルの人は？と問われたら、僕はすかさず、「アンディー・パートリッジ！」と答えるでしょう。
過去記事でも何度か登場している、”ＸＴＣ”というバンドのリーダーにしてヴォーカリスト、変態ギタリストにして変態作曲家です。
アンディーのギタースタイルが確立するのは、「ドラムス・アンド・ワイアース」というXTCのサードアルバムかと思います。
ほとんど音色の変わらないギター（エフェクターのかけ方が近い）を複数録音し、そのアンサンブルで楽曲装飾していくのですが、単純に音を厚くするのではなく、各トラック入れかわり立ち代わりの疾走感で攻めるのです。
楽曲のステレオミックス感覚を最大限に生かす手法と言えますね。普段からビートルズなど自分の好きな音楽ををヘッドホンで念入りに聴き込むお方なのでしょう。
右から左から、突飛なフレーズが飛び出す快感。彼が目指しているのはそこだと思います。
そして、まったく同様のアプローチが白井さんのギター・アレンジにも見られるのです。

「忘却の天才」でレコーディングされている白井さんのギターは、全部で3トラック。
この3つのトラックが左右・中央の位置関係で悶絶するように絡み合うのが、「忘却の天才」ギターアレンジの大きな魅力のひとつです。

そして、その3本のギターすべてが同時に鳴る箇所は、なんとイントロのみ！
普通ならベタベタ重ねて音を厚くするモンですが、この辺りはさすが白井さん、「すべての音を聴きわけやすいように」というアレンジャー気質と言いますか。

まず左サイドのギターは、キメ部で単音を弾きますが、基本的にカッティングでのサイドギターの役割です。
「キスしたこと♪」のBメロ部、忙しい8分音符ダウン・ストローク連打がカッコ良いですね。

右サイドがアンディー・パートリッジ流のセカンド・リード。
サイドギターのフォローをしつつ、時に「歌メロとは別の、第2の旋律」を弾くのです。これもBメロに注目。激しいですよ～。

そして中央がリードギターです。左右のトラックよりもミックスレベルが大きめで、間奏でガンガンに弾くのですが・・・大事なのは、その間、それまでひっきりなしに弾き続けていた右サイドのセカンドリードがお休みする、という点だと思います。
つまり、イントロの「ぎゅ～ん！」以外の箇所は、中央のリードギター、右のセカンド・リードは1つのテイクで演奏可能にもかかわらず、ステレオでの聴こえ方、チャンネル振り分けの効果を狙い、白井さんはわざわざわ手間をかけて、別個にレコーディングを行っているのです。

これは、ギタリストであると同時に、優れたアレンジャーでもある白井さんならではの手法と言えますが、それがジュリーの「できる限りレコーディング音源の音をLIVEで再現」というスタンスとも合致しているのが大きい。
そう、「忘却の天才」はギタリスト2人体制で自然にLIVE再現できる作りなのです。ジュリーが長きに渡って白井さんを信頼し、アレンジを一任しているのも頷ける・・・そんな一例として挙げられる楽曲ですね。

さて、アルバム『忘却の天才』で僕は新たに、覚和歌子さんという素敵な女流作詞家さんを意識することにもなりました。
当時、タイトルチューン「忘却の天才」の歌詞については、ドーム参戦の相方であるYOKO君ともずいぶん電話で語り合ったものです。
ジュリーにこんなカッ飛んだ歌詞がズバリと似合っていることを、二人ともずっと知らなかったのですね。
それはそのまま、90年代後半以降のジュリーの名盤達に僕が感じた大きな魅力にも繋がります。

実は、僕がドーム直後最初にこの『忘却の天才』を購入したのは、密林さんレビューの高い評価もありましたけど、何といってもアルバムタイトルにとても惹かれたからです。

『忘却の天才』

・・・かつて、生ける伝説とも讃えられた孤高のスターがいた。
時は流れ、人々の記憶からその男の勇姿が消えかけた、21世紀。
天才は再び牙を剥き、忘却の彼方から今、降臨する！

と、いうコンセプトアルバム！
これは、『単純な永遠』の続編に違いない！

と予想した・・・のでした（汗）。
後追いファンなんて、そんなモンです。

まさか、口説いた女を片っ端から忘れていく能天気な男の物語だったとは・・・。
またこの”カッコ良くないカッコ良さ”がジュリーのヴォーカルに驚くほど合うんですよね。ジュリーの新しい魅力を知った男性新規ファン二人は、
「男のリスナーが増えるべきだ！近年のジュリーが世間に知られずにいるのは勿体ない！」
などと勝手に興奮しておりましたが。

ベースレスの鉄人バンドではLIVEの選曲から漏れるのではないか、と考えていたら、そんな僕に喝を入れるように、『歌門来福』でバシッとキメてくれた「忘却の天才」。
今はこの曲、これからも何度かLIVEで聴く機会がありそうな気がしています。幸せだぁ～。

アルバムリリース年の、『忘却の天才』ツアーや、『師走-ROMANTIX』で披露されていた、”頭上クルクルポーズ”は封印されてしまったようですが、『歌門来福』では何と言ってもあの”忘却音頭”（と、僕は呼んでいます）が強烈でしたよね。
ファイナルで2列目にいらっしゃったJ先輩から、「あまりのジュリーのハジけっぷりに、下山さんが必死で笑いを堪えていた」という、楽しい情報も入ってきました。

『歌門来福』以前からリクエストを頂いていたnekomodoki様以外にも、「忘却の天才」をLIVEで聴けて良かった、という人を僕は何人も知っています。
そんな楽しみが、今後どれほど待っているのでしょう。

もちろんジュリワンツアーもとても楽しみにしていますけど、やっぱり直後のソロツアー。
『歌門来福』の贅沢なセットリストを体験した今となっては、期待が大きくなるのは当然ですよね。
セットリスト予想に早くも燃えてしまいそうです・・・。